1946年9月15日，伟大的奥利弗-斯通在美国纽约出生，少年时期的斯通受到了布努埃尔和戈达尔的深刻影响，他的家庭和他自己的早年生活也成为他后来电影拍摄的主要源泉和题材　　他的父亲路易斯-斯通是一名普通金融职员，父亲在华尔街的起起伏伏成就了奥利弗-斯通1987年的电影《华尔街》。耶鲁大学在外人看来是一个梦想天堂，但对于斯通来说却是可以随意丢弃的玩物，在耶鲁仅仅读了一年之后，他就前往越南“支教”，在做了一年的乡村教师之后，斯通经墨西哥辗转回了美国。　　1967年，斯通又回到了他熟悉的越南，但这一次不是来教书，而是因为战争。两次天壤之别的越南之旅也把这个贫穷而美丽的国家深深地烙在斯通身上，他后来拍摄的“越战三部曲”成为别人难以复制、逾越的鸿篇巨制。　　和大多数心怀电影梦想的青年一样，斯通在越战结束后开始了自己系统的学习阶段，他在老师马丁-斯科西斯的带领下以摄影师的角色进入电影圈，其后他出任了一些编剧和剪辑的工作，这些工作为奥利弗-斯通日后的成功打下了坚实的基础，1978年他凭借《午夜快车》获得了“奥斯卡最佳改编剧本奖”，斯通默默无闻的电影生涯结束了，1981年的导演处女作《手》接踵而来。　　1986年对于奥利弗-斯通来说应该是个值得纪念的年份，波尔多的庄园为世界奉献了若干美酒，而斯通带给世界的则是一部《野战排》。获得2项奥斯卡提名并不奇怪，让评论界奇怪的是如此角度偏颇的战争片竟然在当年的卖座榜上排名第三，奥利弗-斯通的电影被喜欢、被厌恶的阵容旗鼓相当，对奥利弗-斯通及其电影的争论由此开始。　　在《萨尔瓦多》(1986)、《华尔街》(1987)、《脱口秀》(1988)未获好评的情况下，奥利弗-斯通又在1989年推出了“越战三部曲”之《生于七月四日》，6项奥斯卡提名，最终斩获最佳导演、最佳剪辑，在其他14项电影节提名中获得10项大奖，奥利弗-斯通一举树立的好莱坞一流导演的地位，并把对政治和战争的鲜明观点打造成自己的性格标签。　　奥斯卡的小金人给了斯通无限自由的创作空间，在“越战三部曲终结篇”《天与地》之前，他还执导了《大门》和《刺杀肯尼迪》，前者不仅成为“大门乐队”的“官方传记”，更是后来许多摇滚电影学习的榜样；后者将斯通的政治片提升到了无以复加的地步，从《野战排》、《生于七月四日》的旁敲侧击，《刺杀肯尼迪》换成了一副直接拷问的架势，通过翔实的史料和经络分明的剖析，给观众呈现了隐藏在历史事件背后的政治黑幕，《刺杀肯尼迪》也因此成为美国最具争议的电影之一，汤姆-汉克斯在近日宣布将按照官方的“华伦报告”拍摄一部正说“肯尼迪之死”的电影。　　似乎所有禁忌的主题都能让奥利弗-斯通产生兴趣，1994年暴力题材的《天生杀人狂》虽然在奖项上收获寥寥，但对于暴力的过分表现，还是在电影界掀起了 轩然大波。　　《大门》的经验，让对于政治深感兴趣的奥利弗-斯通执导人物传记得心应手，从《尼克松》开始涉及著名政治人物的传记。而斯通独立电影的巨大影响也为他赢得了众多政治人物的友谊，《尼克松》反映平平并不能阻碍斯通政治情结的膨胀，纪录片《指挥官》和传记片《卡斯特罗》给全世界重塑了一个活生生的古巴反美英雄形象。　　独立电影的精华已经深入奥利弗-斯通的骨髓之中，外界的评论对他完全不起作用，在巨星云集却应刚愎自用而大败的《亚历山大大帝》之后，斯通重新操起了赖以成名的政治电影老行当，这一次他缅怀的是9·11中的平凡人，虽然他一直宣称这是一部很“单纯”的纪录片，但影片《世贸中心》的上映还是受到了重重阻挠，令所有人不解的是，同题材的《93号航班》却顺利通过审查。 令人欣慰的是，这点挫折并没有消磨独立战士奥利弗-斯通的斗志，相反可能会令他越战越勇。近期的消息显示，斯通有计划为伊朗领导人内贾德拍摄一部纪录片，而且已经得到了内贾德的同意。更令影迷们振奋的消息是，斯通有意拍摄他的第四步越战片，4000万美元的预算和布鲁斯-威利斯的加盟，值得每一个“斯通迷”振臂高呼。